穿 Prada 的惡魔2上映第一天已看畢。廿年前是20世紀電影公司，之後被迪士尼收購成為旗下電影品牌。網上已經有好多人討論今集劇情。今次個專欄唔會講劇情，而係講 Product Placement 植入式廣告營銷術。打頭陣先同大家介紹， Prada Brand Ambassadors 在中國區域及全球範圍內的最有價值代言人。

楊冪 (Yang Mi)：2025 年底正式官宣。作為華語影壇的長青代表，她近期頻繁出現在 Prada 2026 年春夏系列及“赤馬迎春”新年大片中。

陳昊宇 (Amy Chen)：2026 年活躍度極高的品牌大使，近期拍攝了“夏天的日子”系列推廣大片。

杜拉拉升職記的品牌植入式廣告

未入正題，時間線先回到《惡魔1》小說版及電影版在2003年及2006年面世。之後在2007年國內推出一本近似《惡魔1》既小說《杜拉拉升職記》。2009年7月20日《杜拉拉升職記》電影版權由徐靜蕾指導於北京正式開拍，並在2010年4月16日正式上映。該片改編自由中國作家李可創作的同名小說，描述了白領的生存法則。主演包括徐靜蕾、黃立行、莫文蔚、李艾、吳佩慈等。票房收1.24億人民幣。

在徐靜蕾執導並主演的電影《杜拉拉升職記》（2010年）中，她對品牌植入式廣告（Product Placement）並非簡單地讓產品出現在背景中，而是將品牌與劇情細節深度綁定。

辦公環境： 電影中的電腦、辦公設備（如聯想 Lenovo）直接成為職場戲份的一部分，與「白領生活」無縫接軌。
差旅生活： 杜拉拉作為外企員工，出差、住宿的場景成了汽車（如馬自達 Mazda）和保險/金融服務（如招商銀行）展示功能與服務的最佳時機。

為了吸引國際大牌，徐靜蕾邀請了《穿著Prada的惡魔》的造型指導 Patricia Field 擔任藝術顧問。這一舉動產生了強大的吸引力：

吸引奢侈品牌： 有了頂級時尚大師的加持，珠寶（如 Lottusse）、服裝、化妝品等品牌更願意出資或贊助產品，因為他們相信電影的視覺水準能提升品牌形象。
資源換取成本： 透過品牌贊助，劇組不僅獲得了資金，還獲得了大量高檔服裝、配飾的使用權，節省了巨額的美術與服裝開支。

徐靜蕾與贊助商達成了「互惠合約」跨平台聯合推廣：

品牌不僅出錢入駐電影，還在各自的線下門市、官網或廣告中播放電影預告片或聯名海報。
這種聯合營銷（Co-marketing）大幅降低了電影后期的宣傳費用，形成了一種「品牌集資、共同推廣」的閉環。

據當時的媒體報導，該片在開拍前就已經透過植入式廣告收回了約 2,000萬人民幣 的成本。這得益於徐靜蕾精準的受眾定位在都市白領、女性群體、高消費能力者。她向廣告商展示的是一份精確的用戶畫像，證明這些品牌投放在這部電影中能精準觸達目標客戶。

《穿著Prada的惡魔 2》植入式廣告與集資

時間線返回2024年，第二集在開拍前就與大量頂級品牌達成了戰略性合作。這些品牌不僅是為了廣告曝光，更是直接參與了電影「視覺與商業宇宙」的構建。

官方合作夥伴：包括 L’Oreal Paris（官方美容合作夥伴）、Mercedes-Benz（提供 Maybach 坐駕）、Starbucks（星巴克）、Samsung Galaxy、Tiffany & Co. 等。
深度植入：電影中出現了米蘭達（Miranda Priestly）特定的星巴克訂單（無泡、多一份濃縮、超燙的低脂拿鐵），以及專屬的調酒與護髮產品線（如 TRESemmé 推出的限量版系列）。
廣泛授權：除了高端品牌，連 Tweezerman（指甲剪/鑷子）和 Walmart 也獲得了標誌授權，這在好萊塢大製作中是為了最大化資金回籠的常見策略。

雖然電影背後有 20 世紀影業（20th Century Studios/Disney） 的強大資金支持（預算約為 1 億美元），但大量植入式廣告和品牌聯名確實是這部電影籌集資金、降低風險並支撐其昂貴時尚場景（如在曼哈頓和米蘭取景）的關鍵手段。

電影的宣傳活動也像是一場巨大的時裝秀，例如在墨西哥城和上海舉行的首映活動，演員身上穿戴的 Bvlgari 首飾和 Cindy Chao 珠寶，其實都是品牌贊助的一部分。

TVB 劇集深度植入 (Drama Integration)

TVB 現在的套餐更像是一種「全餐」。以前只是買 30 秒廣告，現在則是買「電視露出 + 藝人發貼 + 網購平台（Big Big Shop/myTV SUPER）轉化」的閉環服務。這種做法與徐靜蕾在《杜拉拉》中「資源換取成本、數據化招商」的邏輯如出一轍，只是在平台規模和數據追蹤上更為現代化。

仿效《杜拉拉升職記》的模式，將產品融入劇中角色的生活場景。

場景植入： 角色使用的手機、飲用的飲料、辦公室的電腦設備等。
劇情綁定： 產品成為推動情節的關鍵（例如：主角透過某 App 發現線索，或在某連鎖餐廳進行重要談話）。
跨平台套餐： TVB 近年推行「跨平台中插廣告套餐」，結合劇中場景植入 + 劇集播放期間的 15/30 秒廣告位。2026 年的限時優惠價格曾見過約 48萬港幣的組合方案。

詳見香港01新聞：TVB蝕足7年翻身大賺五千萬。

雨霖鈴冠名贊助走馬燈式廣告

時裝劇可以現植入式時尚品牌廣告，但如果是想植入式在古裝劇集，如何做法？一套古裝陸劇，男一二號及女一二號都是超級人氣偶像。產品如想同人氣偶像聯乘，又有何方法？

《雨霖鈴》是2026年播出的中國大陸古裝武俠劇，以《三俠五義》為藍本，改編自 minifish 同名小說，由中央電視臺、正午陽光、優酷出品，侯鴻亮擔任製片人，劉洪源執導，楊洋、章若楠、方逸倫領銜主演，於2026年5月13日起在央視八套播出，優酷，Disney+海外地區同日上線。

電視台/串流平台播放時段的冠名贊助邊框與字卡廣告（通常出現在劇集剛開播、進廣告前，或者畫面下方的跑馬燈與側邊欄貼片）。這與劇集內部的場景植入不同，屬於播放端（Media Player / Broadcasting Stream）的即時動態廣告投放技術。

青島啤酒（Tsingtao）的經典行銷手法，與正在熱播的北宋傳統武俠大劇《雨霖鈴》結合，「片頭冠名、贊助邊框與字卡廣告」技術，這將會是一場完美融合「中式美學」與「快消品場景化行銷」的視覺盛宴。

由於《雨霖鈴》主打精緻的北宋美學、黑衣南俠的江湖孤勇，以及快節奏的權謀懸疑，青島啤酒的廣告演算法與視覺設計會採取「國潮古風化」與「沉浸式追劇體驗」的策略。

以下為您規劃這套聯名廣告在播放時段的具體呈現方式與技術亮點：

🎬 1. 片頭獨家冠名：定製化「水墨武俠」轉場

在《雨霖鈴》正片（或片頭曲）播放前 3 秒，演算法會精準切入一段與劇集色調完全一致的專屬冠名視頻：

視覺設計： 畫面一開始是《雨霖鈴》標誌性的連綿煙雨與竹林，隨後一柄延陵劍破空劃過，劍氣化為潑墨水墨，勾勒出青島啤酒百年經典的棧橋標誌與綠色酒瓶。
字卡文案：

「百年青啤，俠義共賞。青島啤酒邀您共赴《雨霖鈴》刀光劍影的北宋江湖。」

技術特點： 這種「定製片頭」不使用刺眼的現代商業廣告，而是用劇集同款的東方禪意調色（低飽和度、重光影），讓觀眾在心理上無縫進入追劇狀態。

🖼️ 2. 播放時段：動態 L 型贊助邊框（L-Shape Overlay）

當劇集播放到風景空鏡頭、主角趕路、或進入客棧飲酒歇息等「黃金錨點（Cuepoints）」時，正片畫面會微微向右上方縮小 10%，底下與左側即時渲染出量身打造的國潮風邊框：

底部與側邊視覺： 邊框採用北宋時期的茶肆木紋質感，或是雨水順著瓦當滴落的動態特效。左下角常駐一尊精緻的「青島啤酒·經典1903」或「青島純生」古風酒盞。
動態字卡文案（隨劇情與時間切換）：
- 當劇情來到主角們在客棧豪飲/結拜時： 底欄字卡跳出 👉 「快意恩仇，痛快乾杯！青島啤酒助陣鐵三角打破權謀暗流。」
- 當您在深夜 11 點追劇時（演算法觸發宵夜場景）： 字卡切換為 👉 「深夜追劇，好酒相伴。青島純生，鮮活你的武俠夜。」
動態避讓： 當劇中展昭（楊洋飾）或霍玲瓏（章若楠飾）開始說話時，底欄廣告會自動降低亮度或向兩側微調，絕不遮擋正片中文字幕。

🏷️ 3. 劇情轉場：右上角/右下角「動態經典角標」

在劇情發展平緩的文戲階段，螢幕右下角會悄悄浮現一個半透明、不干擾視線的精緻小動畫：

動態特效： 一隻精緻的水墨酒杯，裡面有青島啤酒標誌性的金黃色酒液與綿密氣泡在微微上升，隨後酒杯與劇中的延陵劍輕輕一碰，隨即淡出。
時機控制： 演算法會避開所有高能打戲與角色面部特寫，每集僅在特定文戲段落出現 2-3 次，每次持續 8 秒，既達到了高頻次的品牌曝光，又維持了高質感影集的觀影尊嚴。

🚀 4. 終極玩法：線上線下的「即時新零售聯動」

除了螢幕上的字卡與邊框，青島啤酒還會利用這波冠名進行跨界行銷：

追劇專屬「雨霖鈴俠客罐」： 線下同步推出聯名包裝，瓶身印有楊洋飾演的展昭黑衣仗劍剪影。
「碼上江湖」互動： 當串流平台播放到青島啤酒邊框廣告時，螢幕邊緣會出現一個精緻的復古小卷軸（QR Code）。觀眾用手機一掃，就能領取「美團/餓了麼 30分鐘冰鎮青啤送達券」，實現「劇裡南俠策馬江湖，劇外觀眾把酒追劇」的沉浸式消費閉環。

相片取自仪宝备忘录小紅書帳號。

這種宣傳手法，成功將青島啤酒的「百年國潮」底蘊與《雨霖鈴》的「北宋美學」深度綁定，既幫品牌精準抓住了熱愛古裝、武俠的年輕主力消費群，又絕不突兀，堪稱現代影視大數據排期廣告的示範作。

Netflix 既 Virtual Brand Placement

Netflix 更傾向於數據導向與品牌深度創意連結。這種過用 AI 工具作不同地區觀眾既植入式廣告，早在3年前廣告達人徐俊文已在講座中分享過。

1. 單一劇集贊助（Single Title Sponsorship）

這是最接近你所提到的「套餐」形式，通常針對《怪奇物語》（Stranger Things）或《魷魚遊戲》（Squid Game）等全球熱門 IP。

內容： 品牌可以買下某部大劇的首映贊助權。
呈現： 包含劇集開始前的一個 6 秒品牌片頭（Bumper），標註「由 XX 品牌贊助播放」，以及第一順位的廣告位（Pre-roll）。
限制： 這類贊助通常門檻極高，僅限於全球頂級品牌。

2. 虛擬植入與 AI 創意工具 (Virtual Product Placement)

這是 Netflix 科技實力的體現，與《杜拉拉》時期的人工搬運產品不同：

後期植入： Netflix 擁有在後期製作中「數位化插入」產品的技術。例如，原本劇中桌上是空的，Netflix 可以根據播放國家、受眾喜好，在後期加入某個特定品牌的飲料或零食。

AI 匹配： 2026 年，Netflix 推出 AI 工具幫助品牌將廣告創意與劇集的氛圍進行自動匹配，讓廣告看起來更具「電影感」，減少違和感。

3. 「Netflix 效應」聯名零售套餐 (Retail Tie-ins)

Netflix 不僅滿足於銀幕內的植入，更強調銀幕外的轉化：

聯名商品： 像是 Puma x 《魷魚遊戲》 或 Walmart 的《柏捷頓家族》數位商店。
QR Code 購物： 在廣告時段或暫停畫面上加入可掃描的 QR Code，讓觀眾直接跳轉到購物頁面，實現從「看劇」到「下單」的閉環。

4. 低負載的廣告分級 (Ad-Supported Tier)

自從 Netflix 推出含廣告的低價方案（Standard with Adverts）後，他們提供了一套標準化的廣告購買組合：

不可跳過的沉浸感： 與 YouTube 不同，Netflix 的廣告通常是不可跳過的，且數量極少（每小時僅幾分鐘），這使得每個植入位或廣告位的單價（CPM）相對較高。
精準投放： 基於用戶的海量觀影數據，品牌可以選擇只投放在「喜歡看浪漫喜劇的 25-35 歲女性」面前，這比傳統電視台的「全家觀看」模式更具精準度。

題外話：

Prada 的 Galleria 手袋之所以被大眾稱為「殺手包」，主要是因為 2011 年上映的電影《職業特工隊：鬼影約章》（Mission: Impossible – Ghost Protocol）。在電影中，由 Léa Seydoux 飾演的女殺手莫羅 Sabine Moreau 隨身攜帶這款手袋。這款包在劇中有幾個令人印象深刻的特點，進而促成了這個稱號。